Se que te perdi es uno de los merengues mas hermosos y populares de toda la historia de este genero musical. Con unas letras romanticas de desamor y un contagioso ritmo merengue que combina a la perfeccion el romanticisimo con la alegria. Se que te perdi es una bella composicion romantica de José Bragato, la cual habia sido muy famosa en la voz de otros artistas. Sin embargo al pasarse a merengue en 1984 tuvo una aceptacion jamas vista en la historia de esta composicion. El arreglo que Ramon Orlando le hiso a ritmo de merengue a esta bella cancion estuvo muy bien elaborado, y la cancion preservo su esencia romantica, de tal forma que es inumerable la cantidad de personas que se enamoraron con este bello merengue, no solo en la Republica Dominicana, sino tambien en el exterior. Fernando Villalona, le dio con su voz el matiz que requeria esta bella cancion al interpretarla, y como resultado este merengue quedo marcado como uno de los mas romanticos en la historia de la musica Dominicana.
Este merengue considerado por muchos como el mejor de los 80s, permanecio varias semanas en primer lugar y fue el merengue de 1984. Este merengue se popularizo bastante en toda Centroamerica, Colombia, Venezuela, Estados Unidos y Puerto Rico, abriendoles las puertas a Fernando Villalona en esos paises.
El propio Fernando Villalona ha declarado que este merengue es su favorito entre todos los que canta, y es debido a su bella lirica y buen ritmo que tiene.
Sin mas preambulos aqui les dejamos un video de una presentacion de Fernando en 1984 interpretando su exitazo: Se que te perdi!
No me importa no, es un merengue de los 80s de la Orquesta de Ramón Orlado que alcanzo un éxito muy grande en los 80s. De suaves letras, buena interpretación y de unos arreglos como solo Ramón Orlando hacia en esos años.
El merengue es interpretado por Fenix Ortiz, quien tiene en su haber varios éxitos con la Orquesta de Ramón Orlando. Este tema sonó bastante en las diferentes estaciones de toda Dominicana y se escucho mucho también en Colombia y Centroamérica.
El tema es una historia de desamor que es magníficamente lograda en su interpretación y sobre todo en la música misma. Los arreglos son impecables y es por tal razón que aun hoy cuando suena produce el mismo sentimiento que hacia cuando estaba bien pegado en la radio.
Estos merengues tenían una especial magia, ya que el ritmo era suave e invitaba a bailar y al mismo tiempo amargaba a todo aquel que lo escuchaba, pensamos que ahí radica el éxito de estos temas.
Es una lastima que su interprete nunca se decidiera a formar tienda aparte. Fenix Ortiz, permaneció siempre al lado de Ramón Orlando y posteriormente fue relegado a un segundo plano cuando El mismo Ramón Orlando decidiera a tener una mayor presencia vocal en la orquesta. Hoy en día Fenix sigue tocando en eventos que se hacen recordando a los 80s, siempre en solitario, acompañado por una orquesta de esos tiempos.
Esta es el merengue en cuestion, este no es el video oficial, sino que alguien grabo el sonido y le coloco otro video:
Sin lugar a dudas que cuando se habla de una mujer en el merengue hay que mencionar el nombre de Milly Quezada, quien es conocida como La Reina del Merengue. Milly Quezada nació en Santo Domingo, hija de dos nativos del Cibao ya hermana de cuatro hermanos músicos. Crecio en una familia musical, Quezada se interesó en la música desde niña, ella cantaba junto con sus hermanos, amigos en reuniones pequeñas cerca de su casa.
Ella expresó su interés en el desarrollo de sus talentos cantando cuando niña, y, en parte por esta razón la familia Quezada se trasladó a la ciudad de Nueva York, cuando era todavía una niña. Milly pasó sus años pre-adolescentes y adolescentes en Nueva York, una ciudad que es conocida como una escuela para cantantes de merengue y salsa en sus barrios latinos, por ejemplo, Harlem Español. En Nueva York, Quezada desarrolla un conocimiento a profundidad de su género musical favorito, el más rápido de los estilos más populares de América Latina de la música bailable, originaria de la República Dominicana, el merengue. Genero que ha sido cómicamente denominado por la comunidad latina para bajar de peso, ya que es un ritmo contagioso y las canciones tienden a inspirar a los seguidores a bailar con entusiasmo.
Después de graduarse de la escuela secundaria en Nueva York, asistió a City College de Nueva York, y se graduó con un título universitario en comunicaciones.
Durante la década de los 80's, Quezada fue la cantante principal de un grupo llamado Milly, Jocelline y Los Vecinos. El grupo disfrutó de un éxito internacional, siendo muy populares debido a sus temas navideños, asi como de carnaval. Con mas de 20 discos producidos, algunos de los cuales fueron lanzados, tanto en vinilo y formato de CD, otros sólo como CD (como las ventas de discos de vinilo de registro se redujo sustancialmente a finales de la década).
Quezada tarde decidió embarcarse en una carrera en solitario, y se traslada a Puerto Rico donde disfruta de un éxito aún más grande como artista en solitario. Desde la década de 1990, Quezada ha estado de gira o en los estudios de grabación casi constantemente, ganando varios premios de gran prestigio y reconocimiento público, tales como llaves de las ciudades.
En mayo de 2005, comenzó una gira por la República Dominicana que incluyó un concierto con el legendario Conjunto Quisqueya. Quezada ha proclamado públicamente su amor por la República Dominicana, Puerto Rico y los Estados Unidos.
En 2007, Milly grabó una canción llamada "Reencuentro", junto con compañeros dominicanos Sergio Vargas y Anaís. La versión original y la versión merengue de la canción aparece en el álbum de Anais "Con Mi Todo Corazón"
A principios de 2009, se unió a otras leyendas musicales dominicanas en una gira nacional celebrando el merengue y la bachata tradiciones musicales del país. Esa gira se transformó en un documental titulado Félix Limardo Sol Caribe. La película cuenta con una canción original, La Puerta del Nuevo Mundo que es una vez en una colaboración de vida de las doce estrellas. La película era la función de cierre en el III Festival de Cine Global Dominicano, en noviembre de 2009 y contó con la presencia del Presidente de la República Dominicana.
Este es un video de uno de sus grandes exitos que es un himno navideño: Volvio Juanita
Uno de los merengues de los 80s mas sonados y mas recordados hasta nuestros días lo es “Volveré” de la Orquesta de Wilfrido Vargas e interpretado por Rubi Pérez. La canción fue originalmente cantada por el cantante español Antonio José Cortés “Chiquitete” . Esta canción de amor fue muy popular en España y llego a a Dominicana en donde el genio creador de Wilfrido Vargas la adapto al ritmo merengue para crear uno de sus mayores éxitos en los 80s.
El merengue volveré fue el tema vocalizado por Rubi Perez que mas éxito alcanzo en su joven carrera al frente de la Orquesta de Wilfrido Vargas. Este tema fue todo un suceso en el primer lustro de los 80s. Esto debido a la potente voz de Rubi que le daba una entonación que ni el mismo Chiquitete lograba darle.
Este merengue fue utilizado por el Partido Reformista Social Cristiano (PRSC) como tema de campaña para las elecciones de 1986, 1990 y 1994 para promocionar la candidatura de Joaquín Balaguer.
En países como Venezuela, Colombia, Panamá y toda Centroamérica fue uno de los merengues mas sonados de la Orquesta de Wilfrido Vargas. Esto le valió posteriormente a Rubi Pérez el poder lanzarse como solista merenguero.
Hoy en día sigue sonando ya como todo un clásico del merengue y mantiene un lugar especial en el gusto de todos aquellos que amamos este maravilloso ritmo dominicano. Este es un video de Rubi Perez interpretando Volvere en el Show del Mediodia en Santo Domingo:
Uno de los merengueros mas popuares y queridos de esta musica antillana lo es Sergio Vargas, quien fuera uno de los jovenes valores que descollaron en la decada de los 80s en Dominicana. Nacido un 15 de marzo de 1960 en Villa Altagracia, República Dominicana, Sergio Vargas ha sabido permanecer en el gusto de los seguidores del merengue. Empezó su carrera como merenguero en 1980 cuando participó en el Festival de la Voz, patrocinado por el canal 9 de televisión de Santo Domingo, donde terminó en segundo lugar.
Dos años después, pasó a formar parte de la orquesta del maestro Dionis Fernández. En esta orquesta Sergio llegó a interpretar grandes éxitos como Los diseñadores, "Ritmo de la noche", "Un hombre y una mujer" y otros más. Luego de esta exitosa unión con el maestro Dionis Fernández, Sergio pasa a reforzar la Orquesta de Los Hijos del Rey como cantante líder. Fue en esta agrupación donde su popularidad empezó a crecer, tanto que la agrupación tenía clubs de fans en Puerto Rico, Venezuela, Panamá y la costa Este de los Estados Unidos. Con los Hijos del Rey Sergio sacó a la venta su primer LP con la discográfica Karen Records. Este LP incluye el sencillo "La quiero a morir". En 1987 grabó otro álbum junto a Los Hijos del Rey titulado "La tierra tembló", con el que obtuvo un gran éxito internacional.
Hoy en día Sergio Vargas sigue activo, pero no tanto debido a que es tambien politico debido a que en el año 2006, siguiendo los pasos de otros merengueros dominicanos como Fernando Villalona y Johnny Ventura, fue elegido para la cámara de Diputados del Congreso de la República Dominicana por el PLD , representando su ciudad natal, Villa Altagracia.
Este es un video de uno de sus tantos merengues populares de su exitosa carrera.
Uno de los merengueros que mas ha aportado al merengue lo es el maestro Dionis Fernandez, el cual es un respetado músico instrumentista y arreglista del ritmo más popular del país, que aunque inició en el rock and roll, es el creador de un grupo de merengue que ha sido escuela y es referente musical en República Dominicana: El Equipo.
En esa orquesta, “el maestro”, como también se conoce, reclutó a jóvenes talentos que como Sergio Vargas, Charlie Rodríguez, Pablo Martínez y Diómedes Núñez, hoy líderes de ramificaciones merengueras de las cuales El Equipo fue el tronco.
Los aportes de Dionis al merengue se reflejan en el resultado de su música, la que en la década del los años ‘80 se impuso con la proliferación de sus arreglos, creando un sello musical e ingredientes que sentaron aportes positivos al ritmo.
Se inicio en el ambiente profesional del merengue cuando entra a Los Hijos del Rey, esta agrupación, fundada por Wilfrido Vargas. En el año 1978 entro en sustitución de su amigo Bonny Cepeda. Es a Bienvenido Rodríguez a quien se le ocurre, según dice Dionis, “la feliz idea” en el año 1980 de hacerle la propuesta para formar junto a Sandy Reyes el legendario grupo El Equipo, cuyo nombre fue puesto por el comunicador Yaqui Núñez del Risco.
Dionis ha sido el artífice de grandes éxitos del género merengue. Una larga lista conforma los temas que ha realizado a lo largo de su carrera. Con Sergio Vargas y Charlie Rodríguez hizo “Los diseñadores”, pero quién no recuerda “Colora’o” con este último. Tambien es de recordar el tema Cal y Arena que cantara Carlos David.
Así mismo están los temas “Margarita” y “La carta”, con Sandy Reyes. Pero todavía faltarían cantantes como Diómedes Núñez quien cantanta pum me hace el corazon, exitoso con su grupo Mío, y Pablo Martínez, quien por mucho tiempo perteneció a El Equipo y ha merecido premios Casandra en la categoría de Merengue del Año. “Siempre he estado dispuesto a abrirle las puertas al talento joven”.
El Merengue típico (también conocido como el merengue cibaeño o coloquialmente como Perico ripiao) es un género musical de la República Dominicana. El merengue típico es el término preferido por la mayoría de los músicos, ya que es más respetuosa y pone de relieve la naturaleza tradicional de la música.
El Merengue típico es el estilo más antiguo de merengue todavía se realiza hoy en día (por lo general en la República Dominicana y los Estados Unidos), sus orígenes se remontan a la década de 1850. Se originó en la región rural, valle del norte de la ciudad de Santiago llamado el Cibao, lo que el término "merengue cibaeño". Originalmente tocado al rascar un metal llamado güira, la tambora, y un instrumento de cuerda (por lo general una guitarra o una variante, como el tres). Los instrumentos de cuerda fueron sustituidas por el acordeón de dos hileras de botones diatónico cuando los alemanes comenzaron a viajar a la isla en la década de 1880 como parte del comercio del tabaco. Más tarde, la marímbula, un lamellophone bajo en relación con la mbira africana, se añadió para completar el sonido.
Los esclavos afro-caribeños, en especial los del Palo y las religiones vudú, practica rituales sagrados con tambores participación intensa y sacrificios, similares a los de la patria africana de procedencia. Los ritmos de los rituales, que se convertiría en el merengue, se jugaron en la batería, especialmente la tambora, un tambor de dos cabezas que fue originalmente cuerda afinada. Etnomusicólogos han confirmado que hubo una amplia distribución de la tambora, los tambores, como en todo el continente africano. Además, los esclavos utilizados agitadores, que más tarde sería sustituido por el güiras, y las guitarras, los cuales fueron obtenidos a causa de su distribución común.
Desde la década de 1880, 1900, hubo muchos cambios provocó merengue. La güira, también llamado guallo o Guayo (literalmente "rallador"), fue hecho por hacer agujeros en el acero puede y jugando con un tenedor. El acordeón también se produjo, y los nuevos bailes como la polca y la mangulina fueron introducidos por los inmigrantes alemanes y los empresarios que sería el comercio de estos instrumentos valiosos para el tabaco dominicano. Estas danzas se podría haber rivalizado y el merengue, pero un cambio de liderazgo sería merengue reinar.
Antes de 1930, la música era considerada inmoral. Su nombre más descriptivo y colorido, perico ripiao se dice que ha sido el nombre de una casa de mala reputación en Santiago, donde se tocó la música. Existe mucha controversia sobre el debate de los orígenes exactos del merengue típico. A pesar de que el acordeón europeo, la Unión Africana tambora, güira y la taína / güiro, juegan un papel importante, muchos creen que la música es sólo a partir de sólo una de las tres culturas, dijo. Aún más se niegan a creer la relación entre el merengue y los esclavos africanos, y ver la música y no como una interpretación de la contradanza Dominicana Europea. Merengue estrella Joseíto Mateo afirma que el merengue rompió las fronteras entre los estilos africanos y europeos, y fue una fusión en la que "los blancos tuvieron su música, y los negros tenían sus tambores".
Aún otros creen que el acordeonista Lora Nico empezó la música, y no había otro estilo de música llamada tumba en el momento en que el merengue era considerado como menos populares. Sin embargo, el merengue más tarde desplazado la tumba, y se hizo más popular en la década de 1930.
Después del asesinato de Trujillo, la sociedad dominicana cambió rápidamente a medida que los procesos de urbanización y la migración acelerada. El Merengue típico también ha cambiado. Gracias a los esfuerzos de artistas como Fefita la Grande, El Ciego de Nagua, Tatico Henríquez y, en particular, la música se hizo más rápido y técnicamente más exigentes, mientras que la incorporación de nuevos instrumentos. Sustituyeron a la marimba con el bajo eléctrico, y agregó saxofón y las congas.
1990-presente
En la década de 1990 una nueva generación de músicos añadido un bombo, tocado con un pedal de pie por el güirero y timbales, interpretado por el tamborero para rellenos (timbales en el merengue típico se cree que han sido incorporados por primera Ray "Chino" Díaz, un famoso percusionista dominicano y un reproductor de tambora). Agapito Pascual se atribuye la creación del nuevo estilo llamado "merengue Con mambo" en 1987 con su grabación de "La Vieja Y Su Pipa". Con el merengue mambo se refiere a un merengue con una segunda parte basada en los ritmos de conducción duro y riffs que desempeña el acordeón y saxofón juntos. Este es el estilo dominante hoy que ha sido más explorados por artistas como Ricardo Gutiérrez (El rey del acordeón Joven) El Prodigio, Geovanny Polanco, Raúl Román (hijo de la leyenda del acordeón Rafaelito Román), y Kerubanda.] Artistas como Krisspy y Aguakate han empujado los límites del género aún más, con más mambo y fusiones con otros ritmos como el reggaeton, y muchos artistas como Fulanito se han fusionado el merengue al estilo acordeón jugando con la música rap.
Hoy en día el merengue típico en realidad se compone de varios ritmos diferentes. Merengue Derecho, o merengue en línea recta, es el tipo de ritmo rápido, marcha-como los estadounidenses merengue son los más acostumbrados a escuchar. Pambiche o merengue apambichao se dice que han desarrollado durante la ocupación americana de la República Dominicana (1916-1924), que toma su nombre del "Palm Beach", de tela usada por los soldados estadounidenses. Su tiempo, por lo general más lento que el merengue Derecho, y puede ser reconocido por los ritmos más sincopados, tanto en el bajo y la tambora. Es probablemente el ritmo más queridos por los aficionados típico: bailar, se dice que requieren más habilidad, ya que es más complicado y sincopado de merengue Derecho, y ayuda a establecer el género típico, aparte ya que se utiliza con poca frecuencia por los grupos de orquesta. Guinchao es un tercer ritmo, y más recientemente desarrollado, que es una combinación de los otros dos. El paseo ha sido común, una introducción lenta en la que las parejas paseo alrededor de la pista de baile, ahora es común sólo en presentaciones folklóricas. En las danzas anteriores, otros como la mangulina, carabiné, polka, guarapo, y zarambo se jugaron también en el acordeón, pero que ahora están en general escuchó sólo en presentaciones folklóricas.
Este es un video de un grupo improvisado de merengue tipico:
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